Le cinéma d'horreur, que l'on méprise parfois ou que l'on

confond avec le cinéma fantastique, utilise pourtant de

manière exemplaire le langage proprement cinématographique

: c'est ce que montre cet essai en présentant une

typologie des différentes figures de l'horreur.

Parce que l'horreur n'est pas un thème qui serait réservé

aux seuls films d'horreur, mais une figure autour de laquelle

peuvent s'articuler certains moments de cinéma, l'auteur

s'intéresse aux grands metteurs en scène du genre, de

Jacques Tourneur et Alfred Hitchcock à Dario Argento ; il

analyse aussi l'oeuvre de cinéastes comme Andréi Tarkovski

ou Robert Bresson.

Le déploiement des différentes figures de l'horreur, au

nombre desquelles cet ouvrage met l'inversion des valeurs, les

métamorphoses du corps et les paradoxes du temps, est

l'occasion d'expliquer qu'on ne peut pas opposer la

suggestion et la monstration, car elles constituent deux

directions impliquées l'une par l'autre : l'horreur, en effet,

fonctionne toujours sur un envers qui reste caché, présent

bien que hors-champ - comme le centre invisible d'un film qui

se meut toujours à la périphérie.